要学习借鉴盆景的造型元素，茶花才会更美有境界
本帖最后由 chami 于 2009-2-14 17:31 编辑
你说呢
枝线的空间美
浅谈枝线的空间美 广东 阳江 曾宪烨 盆景是立体的视觉造型艺术，向有“无声之诗，立体之画”的美喻。欣赏盆景首先要从作品的整体神韵、造型、主题的表现综合印象开始，进而深入探究作品的头、根、干、枝、配盆、装饰、几架搭配的匠意表现是否合理出色，印证作品的整体艺术效果，从而 得到美的享受。头、根、干是树桩的先天条件，枝是后天培育的重点，可塑性最强，对桩景的构图、造型、主题的表现起着极为重要的作用。出枝位置、出枝角度、配枝多少，展幅多少，这是枝的整体空间美 ；用哪种枝法去配合造型？枝的长短、节奏 、 空间变化怎样才是最美？这是培育重点枝的要诀。枝的起托位置也就是常说的第一托，一般来讲是在成型后桩高的黄金分割点也即是0.618处为好，枝的出枝角度，平面俯视时前枝与后枝一般与干身成90度角，左前枝、左后枝、右前枝、右后枝则与干身成45度角较好，这样的出枝，空间感较强，可塑性更高。图一：90度角与45度角的出枝。大树型的作品如果左右都采用90度角出枝，又少用前枝和后枝补救，则作品明显给人单薄之感，图二。由于树种和环境因素的不同，有时出枝角度不尽人意，这就要人为地加予调矫，最明显的就是将90度转为45度，国画大师关山月画梅，十分注重梅枝的空间变化，对桩景的造枝有很好的借鉴作用。图三。图四、图五、图六。在二维空间中，线是面的边界；在三维空间中，形是构成面的体，线则附形体的边界而变化。盆景是三维空间艺术，好的桩景要做到前、后、左、右四面饱满，面面可观，这是对作品整体空间的要求；枝，特别是重点造型枝，就要注意其空间的三维变化，既要有力感，又要有节奏有韵律，特别要有纵深变化。常见一些人的作品，枝线是有收尖过度，但却缺少空间变化，象塔一样一节节地砌上去，剪了五节仅相当于长一点的一节，这哪来的节奏、韵律、空间美可言，图七。上、下变化的枝属二维空间变化，在平面表现上最为出色，透视中属侧投影，照片上能完全显现枝线的形态特征。岭南盆景主要技法之一就是蓄枝，以剪为主扎为辅，这就有了三维空间变化的基础，通过剪后留芽确定今后的枝走方向，（上下、前后、左右），就能人为地使枝线按照作者的意图进行空间变化，使枝线符合造型要求，并在侧投影中出现纵深的立体空间感。通过年功的积聚，使作品更耐看更有韵味。图八、图九、图十、图十一、图十二。
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chami助理花坛师
本帖最后由 chami 于 2009-2-14 17:37 编辑
枝线的节奏美、韵律美 Post By：2007-6-13 7:59:00
枝线的节奏美、韵律美
阳江 曾宪烨
有运动就有节奏，节奏无时无刻不在。音乐、舞蹈特别注重节奏是人所共知，但建筑、雕塑、造景、书法、枝线等同样要讲节奏就少为人知。高低起伏、长短顿挫都成节奏。绘画构图中讲究运动线、动势线，桩景造型同样也讲运动线、动势线(见图一：作品造型中的整体节奏、动势线)。音乐中的节拍、声音的大小高低、这都是节奏的问题。不同的音调、音阶、节拍就产
生不同的曲调，2／4拍的节奏是强、弱，3／4拍 节奏是强、弱、弱，4／4拍 节奏是强、弱、次强、弱……进行曲不同于圆舞曲，广东音乐中的步步高同样不同于金蛇狂舞，千姿百态由此而成。
有节奏就有韵律 就有美感。中国书法讲究字的行笔疾迟、张馳有度、大小变化；行与行之间、字与字之间、笔画与笔画之间的长短争让，留空布白。状如墨猪，形如布算，是对那些通篇字少骨力、大小一样、无节奏的评价，(见图二)。引伸到枝线就是全枝粗细一样，没有收尖过渡，节与节之间基本等长，无变化、无起伏、无强弱、也就无节奏可谈(见图三)。
书家在书写下笔之前都有一个经营位置、通篇考虑的过程，字与字之间的大小变化 、疏密变化 、中轴变化 、干湿变化、墨色变化、侵行争让、留空布白、落款印章等都要作到全局考虑，心中有数，大体明确。随着书写的娴熟，意到笔随，或急或缓，随意而为，进而达到天人合一、物我两忘的最高境界。(见图四：王羲之《三月十三日帖》；注重行与行之间、字与字之间的争与让，见图五，宋人诗句：上海 钱茂生书)。有心的读者尽可从中领悟其的章法布局、节奏变化 。桩景创作中，截桩定托、构图取势、枝法布局、留空布白、侵位争让、疏密对比、配盆装饰、几架搭配、实是异曲同工。
盆景是自然界的缩影。树木在生长过程中随着时间的推移、四季及环境的变化，枝线中节与节之间自然会出现长短、高低、前后、左右、上下、硬角、软角的变化 。桩景造枝中人为地强调一节比一节长，一节比一节短或节节等长都 有背自然规律。随意，按照造型的需要，该长则长，该短则短，才是可取的最为合理的办法(见图六：曾宪烨雀梅作品《艰苦岁月》中长短互换，软、硬角兼用枝)。
线条由顿、挫、波、折、收缩、积聚、扩张、扭曲、软角、硬角变化而 表现出力度美，由长短、起伏 、上下、左右、表现出平缓、急湍、险峻、跌宕而出现节奏美 ，再由力度美、节奏美 形成整体的韵律美。韵律最能反映出 作品的整体风貌和特质。“疾如脱免，势如惊蛇入草”，这是张旭草书行笔中悬腕运笔，力透纸背、产生节奏变化、从而形成狂逸的态势、合而为韵律所致(见图七：唐张旭草书古诗四帖)。大开大合、恣意纵横则是宋黄庭坚书作所特有(见图八：宋黄庭坚书)。
平缓的枝线给人安定祥和之美(见如图九：台湾余庆源榕树盆景)。激热恣意风吹式的枝线给人抗逆、奋发向上之意(见如图十贺淦荪风在吼)。轻飘柔软的枝线给人温馨浪漫的感觉(见图十一：曹友卿制作垂枝梅)。粗壮厚实的枝线给人健壮阳刚之美(见图十二：黄磊昌雀梅盆景)。大起大落，硬角连用的枝线给人奇屈险峻之态(见图十三：蒋金村作真柏)。向上升腾的枝线给人欣荣、激热、抗奋之感(见图十四：台湾黄文焕作黄槿)。……等，不同的树种、不同的桩材、不同的枝线、不同的节奏、产生出不同的韵律。千姿百态、风格各异由此而生
2009-02-14回复
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